マイ・ネガティブソング「My Dear〜崩壊、そして暴走〜」
もともと、これも以前はインスト曲として公開していた曲(曲名「My Dear」)でいつかは歌詞をつけたかった、それで去年DTMマガジンを買ってついてきた初音ミクの体験版を使用して歌詞をつけてみたもので当事は現バージョンよりももっと酷い歌詞だった。
その公開ページにリンクしてみる(私の本家サイトより)
今作では、だったらもっと中身を練り直して正式な形にしようではないかと思い、歌詞を1から作り直し声の調整も施した。体験版とは違ってシーケンスの保存が出来るようになったからこそできることだ。
そして、歌詞はまさしく妄想ごとだけではできないだろうほどのものといっても過言ではない。
中身は自分像に対する執拗すぎる攻撃的なものとなっている。これ以上の醜い生き様があるのかといわんばかりなほどだった。
今では、それ故にそれまでの考え方を拒むアイデンティティを持つに至っている。
それが、この曲、そして歌詞に繋がったといってもいいだろう。
歌詞の中にも出てくるが、日航機墜落事故の日で有名な日も自分にとっちゃ事実上の醜死した日にほかならなかったし、それ以来、自分像こそ人類最大の敵とすることすら日常茶飯事なくらいだった。自分をゲームエディットキャラ化したら自分の名前の前に「殺人鬼」という言葉をつけ、属性を「悪」に設定しその身に纏うものを全て「鮮血の赤」に染めているくらいだ。
これは、自分自身にとって自分自身を人類最大の屠るべき存在とすることで自分の周囲に対する復讐とすることをも意味していた。
今作では、絵は1枚のみで大した演出も入れていないが自分はこれで十分とも思っている。
この絵の使用を許可していただいた、作者のEVI氏(ネガティブP)には心から感謝したい。
このクリップではラフ画の特性を利用してオールカラースペクトルのエフェクトをかけて背景色を変えることなく描いている色だけを変化させるという手法を取った。これは、感情が変化する自身という意味で使ったのだが結局最後は最初と同じ色に戻ってしまうのだ。
ちなみに、同氏の一連の作品も聴いて回り、今ではドップリはまらせてもらっている。
もう既に鼻歌ででてきて当たり前なくらいだし。
春の小川〜葬送行進曲ト短調へのリンクは上手いと思うし。
ここで1つおまけ
この曲はズーミーの自分のページで極秘に公開しているものでTDKIにもニコニコ動画にも投稿していないし今後もしないのだが。
この曲が本作へのある意味前兆だったのかもしれない。
ミクのマスターの境遇が悪いとミクもまともな歌を歌えないばかりか、恐ろしい教義をさせるマシンになりかねない。マスターしだいでミクは幸福にも不幸にもなれるというわけだろう。
そんなミクが後者の境遇で歌っているのがこの曲である。
一度やってみたかった曲「楽園」
自然をテーマにしたこの曲、一度やってみたかったんです。
これも、勢い良く始めたと思いきや何度も途中で中断してました。
その間に、「Last Sanctuary」「蛍光」が出来てしまってました。
本来この曲が3作目のはずだったですが。
これも一度歌詞は完成していたのが結局全ての歌詞を書き直してこの歌詞になりました。
しかし、今回は作詞面でも動画面でもかなり意欲的です。
前作「蛍光」で初めて現地撮影の要素を動画に取り入れましたがあの時は闇に光る蛍が主役だけ会ってほとんど真っ暗でした。由布院の光景なんてほとんど無に等しかったですが。
それに引き換え今作は晴天の下で撮影、静止画と動画両方を取り入れました。
今回、花と海岸と晴天の青空はこの曲を表現する上でどうしても必要だった。それだけ重要な役割をしていたわけです。
もちろん、気象条件という自然の要素が成功と失敗を左右していたわけで、晴天にならなかったら撮影は出来なかった、そうなると動画としての完成も必然的に遅くなってしまう。それだけに天に感謝感謝でした。今作はそういった要素とこれまでのようなピアプロでの絵師様方の汗水たらして生み出したミクのビジュアルがうまく融合して自然界アドベンチャーを表現することが出来ました。
そして、もう1つ拘ったのが作詞する環境。
これまで、作詞はほとんどPCに向かったままインスピレーションを無理矢理引き出して行ってました。
ところが本作ではこれまでの方法とは一線を画し、実際現地でメモ用紙とボールペンを使ってメモをするような感覚で作詞しました。ちなみに、書き換える以前はこれまでどおりPCの前で無理矢理創造していた訳ですが。
ちなみに、2番の歌詞は撮影した「くじゅう花公園」にて、1番は大分市の辺り一面海を見渡せるガーデンレストランで行いました。ちなみに書く順番が逆ですが実際2番を先にしたというわけで。最後の歌詞だけこれまで通りのやり方でしたが。
それにしても、完成できてよかったです。
ちなみに、これだけは言っておきたかったのですが、過去の作品で機械化社会をテーマに描いた「Break Days」という曲がありましたが、この「楽園」はそれと対極的な位置づけになっているといえます。「自然」というのは環境の原点回帰な訳で、機械化世界が人体にネガティブな意味で影響しているのとは反対に自然は人体にポジティブな意味で影響しているのではないかと思えます。
あと、歌詞の最後の「この地を守りたい」・・・この自然界を守りたいというメッセージです。
実際、機械化・都市化する上で自然はどんどん取り壊されていきそれが人体にいい影響を与えるはずのものを自ら殺してしまっている。そして二酸化炭素を吸って酸素を吐く要素より多くの二酸化炭素が排出されてその比率が上回った、そしてオゾンホールが出来紫外線が脅威となった、そして地球温暖化が進んだ。だから、地球温暖化について本気で考えるのなら木を植えるなどの緑化に努めるべきではと思いますね。むしろ、燃料を買いにくくすることで交通量を減らせば二酸化炭素が減るなんてどう考えても愚策だと思いますが。
「蛍光-ホタルビカリ-」が出来た背景
正式な初音ミクオリジナル曲の動画での公開は今作で4作目。
この曲では「蛍」を題材に扱っているが、これを音楽で表現したいと思ったのは今からもう6年くらい前のことだった。実は、この曲以前にもインストゥルメンタル作品で「蛍」という曲をmuzieの私のページで公開している。興味ある方はこちらの私のmuzieページに行ってみるといい。下から2番目にある。
実は子供の頃にどうしても忘れられない嫌なことがあった。それが今もまだ尾を引いている。
親と一緒に蛍を見に行き、蛍を捕まえて帰ったのだが、それ以降捕まえた蛍は徐々に光を灯さなくなっていき、とても苦んでいた。
何とかしてやりたいと親に泣いて頼んだ、でも親は冷たく突き放した。
当然、蛍は息絶えた。
その記憶が今もずっと頭から離れることはなく、思い出す度に自分が凄く許せなくなってしまっていた。
あの蛍を捕まえた日から時が経ち、2002年頃久しぶりに蛍を見に行った。
そこで、蛍の群れが放つ光を見るたびに気分が癒えていった。
その時からだった、今度はこの蛍を題材にした音楽を作ってみようと。
そして完成させたのが、muzieで公開している「蛍」という曲だった。
あの日を境に毎年蛍を見に湯布院まで出向いていった。
そして、今年「蛍」と「初音ミク」、この2つで初めて歌として制作したのがこの「蛍光-ホタルビカリ-」である。
今作は、詞は自分の体験ではなく頭の中で浮かんだイメージで詞を考えた。
実は、詞を作るにあたり蛍についてもう少し知ろうとネット検索して蛍の寿命が7日〜10日しかないことを知った。人間とはえらい違いである。
蛍を見ると気分が癒えてくる、そんな気持ちをストレートで表現するために今作はミクのパラメーターを一定にして力まない歌唱スタイルとアクセントのみで構成してみた。ちなみに、ブレシネスを+20、ジェンダーファクターを80くらいで固定、曲のスタイルもスローバラード系とし、ドラム系や電子音系の音は一切使っていない。ドラムを使わない曲というのは私にしては非常に珍しい。
そして、動画化にあたり今作では現地撮影にも挑戦した。ちなみに、撮影に使ったのはデジタルカメラである。ただ、時期がピークを過ぎたため蛍の数も少なめで決定的なシーンを収めるには至らなかった。
今作は、この蛍と人間を通じた「命」の重み、そして尊さをテーマとした。
まずは、完成に至ったことを喜びたいと思う。
初音ミクオリジナル曲「Last Sanctuary」制作秘話
これが、その曲
ニコニコで見るなら
正直、完成に至るとはあまり思ってなかった。
というのも、この曲の制作は数ヶ月(かなり、多分年を越しているかも)前から始めて2度ほど頓挫し完成自体ほぼ諦めていた。
それから、この曲は今まで作ってきた中で一番多くの壁にぶち当たった。
歌詞の作詞はとても困難を極めた。浮かんでは消え浮かんでは消えの連続だったし、ボーカロイドエディターに歌詞を流し込んでいた時も何度も歌詞を書き換えた。しかも、歌詞を書き換えたらボーカロイドのパラメーターにも影響する。ベロシティ、アクセント、ポルタメント、ダイナミクスとパラメーターが成立したのちに歌詞がまた書き換える羽目になった。そうして、入れ替えては再調整の繰り返しで大変だった。増して、テーマ自体が言葉を真剣に選ばないと危険球退場になりかねないほどだった。
作詞の壁は、意外にとても厚く、まるでレンガの壁のミルフィーユ状態だった。
そして、その前に曲を作ったのだがこれがまた何回も入れ変えまくりだった。
この曲の間奏部分は始めた当時は全く別の表現を取り入れていたが2度頓挫して3度目の作業で大胆に作り変えた。実は、その部分は和楽器のハーモニーで演出するはずだったが結局無理矢理すぎて意味すらなかった。やっているうちに不要な(蛇足)演出と判断してしまい、この部分を完全に一新して今の形になった。
そして、実はこれ音階自体も始めた頃とは違う。3度目の集中作業で音階を4つ上にずらしてそこか制作を再開した。
それだけに、今作をこうやって完成させられたことは非常に大きかったと思っている。
で、何故「自由の意味」をテーマに選んだのかと言うとやはり背景に締め付けが徐々に厳しくなっている現実あるからだろう。
ここ最近、細かいところで次々と規制され始めている気がするし、表現や言論の自由が危ないところまできているらしいし、それがなくなったらこれから先クリエイターにとって命ともいえる「イマジネーションの翼」をもがれるような事にでもなったらもうとても生きていけないだろう。もちろん、それらを受ける側も、それこそ人間の生命活動における重要な部分を失うってことだし。初音ミクのオリシナル曲でいうならば、私もこれまでいろいろ聴いてきたけど、皆それぞれイマジネーションの翼を広げて名曲を料理しているんだし。そんな中で心を奪われ曲にどれだけ出会ってきたことか、間違いなくこれらは(本作の歌詞にもあるが)生きる糧となっている。
あ、ちなみに「イマジネーションの翼を広げて料理」ってのはジュリー・テイモア監督の映画「タイタス」のチラシやパンフに書いてあったことでまだあのチラシの説明を覚えていたんだなとビックリ。
ニコニコで見るなら
正直、完成に至るとはあまり思ってなかった。
というのも、この曲の制作は数ヶ月(かなり、多分年を越しているかも)前から始めて2度ほど頓挫し完成自体ほぼ諦めていた。
それから、この曲は今まで作ってきた中で一番多くの壁にぶち当たった。
歌詞の作詞はとても困難を極めた。浮かんでは消え浮かんでは消えの連続だったし、ボーカロイドエディターに歌詞を流し込んでいた時も何度も歌詞を書き換えた。しかも、歌詞を書き換えたらボーカロイドのパラメーターにも影響する。ベロシティ、アクセント、ポルタメント、ダイナミクスとパラメーターが成立したのちに歌詞がまた書き換える羽目になった。そうして、入れ替えては再調整の繰り返しで大変だった。増して、テーマ自体が言葉を真剣に選ばないと危険球退場になりかねないほどだった。
作詞の壁は、意外にとても厚く、まるでレンガの壁のミルフィーユ状態だった。
そして、その前に曲を作ったのだがこれがまた何回も入れ変えまくりだった。
この曲の間奏部分は始めた当時は全く別の表現を取り入れていたが2度頓挫して3度目の作業で大胆に作り変えた。実は、その部分は和楽器のハーモニーで演出するはずだったが結局無理矢理すぎて意味すらなかった。やっているうちに不要な(蛇足)演出と判断してしまい、この部分を完全に一新して今の形になった。
そして、実はこれ音階自体も始めた頃とは違う。3度目の集中作業で音階を4つ上にずらしてそこか制作を再開した。
それだけに、今作をこうやって完成させられたことは非常に大きかったと思っている。
で、何故「自由の意味」をテーマに選んだのかと言うとやはり背景に締め付けが徐々に厳しくなっている現実あるからだろう。
ここ最近、細かいところで次々と規制され始めている気がするし、表現や言論の自由が危ないところまできているらしいし、それがなくなったらこれから先クリエイターにとって命ともいえる「イマジネーションの翼」をもがれるような事にでもなったらもうとても生きていけないだろう。もちろん、それらを受ける側も、それこそ人間の生命活動における重要な部分を失うってことだし。初音ミクのオリシナル曲でいうならば、私もこれまでいろいろ聴いてきたけど、皆それぞれイマジネーションの翼を広げて名曲を料理しているんだし。そんな中で心を奪われ曲にどれだけ出会ってきたことか、間違いなくこれらは(本作の歌詞にもあるが)生きる糧となっている。
あ、ちなみに「イマジネーションの翼を広げて料理」ってのはジュリー・テイモア監督の映画「タイタス」のチラシやパンフに書いてあったことでまだあのチラシの説明を覚えていたんだなとビックリ。
タイトーメモリーズ・第11話「レイフォース」(兼・初音ミクオリジナル楽曲「Break Days」解説)
今回は、カテゴリーがゲームではない。
というのも、今回初音ミクオリシナル曲の制作とあわせてどうしても切り離すことが出来なかったというのが理由。なので2ついっぺんにミックスして語る。
まず、これがその曲である。
ニコニコ動画版もある
この「Break Days」のテーマは「進化する機械化社会と人間」である。
機械は様々な面で発展し、生活を手助けし、それらもまた進化してきた。
特に、コンピューターは中でも著しいといえる。
この曲の歌詞は、そんなメリットばかりを追求してきた中見逃しがちなリスクの面に焦点を当てている。
このリスクで語ることは大きく分けると3つある。
1.機械への依存度の上昇による、人間の行動量の減少と退化
あまり詳しく話すと、結局人間にとって必要不可欠なものを否定し、原始時代に戻れということになってしまう、ガスを使って調理するのもガスがない時代は自分で火を起こして木の枝などを燃やしてその火を使って鍋に入れたものを温めていたのだし、キャンプを体験した人なら火を起こすのにライターやマッチを使うことはあるだろうがガスの代わりに焚き火を使っただろう。
私も中学の頃、修学旅行でキャンプを体験したことがある。
そうすると、やはりガスの有難味はよく分かる。
さらに、自動車もそうだ。足を使わない移動手段として重宝しているが、その代償として足を退化させることになる。ただ、移動距離からして徒歩や自転車などうまく使い分けることが出来ればそれは心配要らないだろう。
ここで言いたいのは、コンピューター技術の発展、高性能化によって人間が本来行うべきものが次々とコンピューターの手にゆだねられている。さらには、「A.I.」という人工知能まで出てきている。
ここまで発展を遂げた今、この流れは続くべきかそれとも止めるべきかというのが悩みどころである。
どんなに便利になったとしても、人間が自らの体によって行う余地は残すべきではないかと思っている。
後、言い忘れたがコンピューター技術の発展そのものに対してアンチテーゼを唱える気は毛頭ない。
増してや、この曲だって楽器という楽器は1つも使わず、コンピューターで制作して演奏させ、ボーカロイドというソフトウェア音源で歌わせているのだし、そんなことをしている人間がこのコンピューター技術の発展を否定したらまさに本末転倒だ。それに、こんなすばらしいソフトウェアを送り出したクリプトンの方々に対する冒涜以外の何物でもない。
そのコンピューター技術の発展のベクトルを誤ると恐ろしいことになりはしないかというのが不安である。これは後に述べる３番目の懸念についてである。
2.人体への悪影響
パソコンのスペックが飛躍的に上昇し、それによって処理能力も飛躍的に上がった。
しかし、その代償もある。それが「電磁波」だ。
この曲の2番の歌詞の後半はその電磁波の影響について書いている。
ここから
進化したこの世界に慣れ それが当たり前と思った
だけど徐々に感じる違和感 何が起きてるか分からない
進化した世界は何処かで 僕達を蝕んだ
ボタンと指先で弾けるSpark 思考回路は頭から離れる
視界に焼き付くディスプレイのFont 未来へ進む犠牲
口の中に広がるメタリックな味覚 進化の裏で退化が起きている
電磁波だらけのこの世界の中 僕等は出口探してる
「ボタンと指先」、ここでボタンに触れようとするとバチッと静電気に襲われたりすることがある。
着ている繊維にもよるが、体が帯電していてその電気があの瞬間逃げることで起きるそうだが、私は一度だけこの静電気の炸裂を目に見える形で目撃したことがある。
何と、緑色の火花が炸裂したのだ。
その後少しだけ痛みを感じたが。
電磁波による体の帯電、PCや携帯電話が主に上げられている。
PCの電磁波問題を気に、初めてアース線の重要さを知ったがアース線なんて簡単に設けられるほど甘くはない、もともと端子自体が余分な電気を地中に戻すように作られているか否かで決まってしまうしそれだと諦めるか別の工夫が必要だ。
次の「進化の裏で退化が起きている」は前の1で述べたこと、また「思考回路」は前の1で話したことで3に繋がって行くのでここではまた述べられない。
「視界に焼き付くディスプレイのFont」はまさにPCの画面、ただこれは昔の方が多かったんじゃないかなと思っているが実際のところ知らない。ただ、そんなシチュエーション向けの目薬が発売されたのは確かだ。
最も注目すべきはこの歌詞
「口の中に広がるメタリックな味覚」
これは、電磁波過敏症の症状の1つであり、自分も何度も体験している。
電磁波過敏症についてはここを参考にするといい
電磁波なび：電磁波とは？ - 電磁波による健康への影響について情報を収集
こうななってくると、最も懸念されているのが電力会社などが推進している「オール電化」生活だ。
電磁波の対策が出来ているかどうかはわからないが必ずしも無害かどうかは現在のところ知る由もない。
「電磁波だらけのこの世界の中 僕等は出口探してる」
これは、田舎のような電磁波との関わりの薄いような所に逃げるという意味ではない。
電磁波の伴う生活で電磁波の影響から逃げるための出口、つまり電磁波防止の手段のことである。
ちなみに、帯電した体から電気を追い出すために塩(バスソルトや塩の温泉)の入浴というのが自分がよくやっていることだが、効果は実際のところ未知数だ。
3.人間が考えることをコンピューターに依存し始めたら…
ここで、ようやく、「レイフォース」の登場である。
人間がコンピューターに支配されるというかたちになり始める、そしてコンピューターが人間を統括し、あまつさえ人間を排除すべき存在と認識してしまったらどうなるか・・・
「レイフォース」のストーリーは、年表方式になっており、ゲームはそこから発動した作戦を描くものになっている。その年表はこうなっている。(以後転載)
M.C−0025
全世界のコンピューターネットワークを結ぶシステムが完成する，あらゆる研究、施設、知識がひとつになることで、科学は飛躍的な進歩を遂げる。
M.C−0016
"原子配列操作による物質生成"の理論が完成し、それを応用した巨大物質生成システムブラントの建造が開始される｡
M.C 0000
A.T.B.S（原子配列操作による物質生成システム）が完成｡これにより人類は不要物などから、より有要な物質を生成する術を得た。
人類有史以来、常に混沌と争いの種子となっていた資源問題はここに解決を見た｡
Ａ．Ｔ．Ｂ．Ｓとシステム管理用ニューロネットワーク「Con-Human」は多くの問題を解決し、さらなる飛躍を人類に約束する｡
人類はこのシステムの完成により、創造の頂点へと登りつめたと信じて疑わず、彼等は機械文明の恩恵を称え、年号を機械世紀−M.C（Machinery Century）と改定した｡
M.C 0013
外惑星への植民計画始まる｡同時に外惑星連合宇宙軍の設立｡
M.C 0054
周辺の恒星系への探査計画が開始される｡
M.C 0098
探査船団が次々と帰還し、探査計画は一応の終了を見る。この年から「Con-Human」の原因不明のシステムダウンが続く。
管制下にある、気象制御システムが次々に異常動作。気象災害による被害が続出した。
完全独立思考型コンピューターだけにその基本ソフトウェア設計を疑問視する声もあったが、「Con-Human」に対して、盲目的な信頼を寄せていた世論により、その声は次第に消滅していった｡
M.C 0105
異常はついに大気制御システムにまで至った｡大気成分そのものが少しずつではあったが変化していったのである｡
M.C 0108
「Con-Human」は人類による一切の操作、命令を突然拒否､何等メッセージを発する事も無く「Con-Human」の大量虐殺は開始された。
軍は必死で抵抗を試みたが、すでに軍事力の大半をシステムに依存し、その存在は形骸化していたため、その抵抗活動はほとんど意味を成さなかった。
M.C 0120
システムは環境を自らに適合させていった。酸素含有率0.0001％以下、平均気温−10°C。この、人類には過酷な環境の中でシステムのジェノサイドは容赦なく続いた。
M.C 0123
人類はこの惑星が以前のそれとは全く異なる物体へと変革した事を認識した。外見はあくまでもかつてのそれではあったが、その偽りの地表の皮膚の内部には、地殻もマグマも存在しなかった。金属フレームと動力炉の稼動音、それがその全てだった。
M.C 0130
ついに人類史上最大の脱出は開始された。唯一「Con-Human」の束縛を受けぬ外惑星連合宇宙軍は、地上や軌道上に残された人々を乗せ、惑星を後にした。ある者は、大気も存在せぬ、近隣の惑星へと移住し、またある者は、そのまま宇宙の放浪民となった。
M.C 0180
人類が死と隣り合わせの冷たい大地と、暗黒の空間をその住処として半世紀が経過した。しかし、彼等はかつての故郷であった惑星から大きく離れる事は出来なかった、望郷、後悔、絶望、そういった数々の想いが彼等をその恒星系に縛り付けていたのである。
その間にも惑星は依然としてその進化を続けていた。しかもその進化のベクドルは、かつての主がそうであったように、破壊へと向けられていた。
人類に対する「Con-Human」の壊滅戦は熾烈を極め、人類は今、存亡の危機に立たされていた。
ついに人類は残存兵力の全てを投入した献本星攻略戦を発動する。
くM.C 0180 マイストロノフ．Ｅ．ノイマン著「機械世紀の贖罪」より抜粋〉
(転載ここまで)
このストーリーがどのような理由で生み出されたかはしらないが、私は少なくともこの物語がフィクションでありながら、人間が完全独立思考型の機械に考えることを依存しすぎた結果が招くつまりこれは1つの未来への暗示であると受け止めている。
勿論、ゲームをクリアしたところで結局それもグッドエンドとはいえない。
システムを星ごと破壊したため帰るべき場所を無くしたのだから。
実は、この「Break Days」の動画にはもう1バージョンあり、これはプライベートバージョンとしてzoomeの日記のみで公開している。こちらでは２番の演奏が終わって次の少し長い間奏のところでレイフォースのプレイ動画が出てくる。(これに関してはPVのラストのクレジットにも表示している)
この動画に「機械世紀の贖罪」というタグを埋めているのもその理由だ。
ちなみに、このゲームの目的の背景はこうである。
(再び以後転載)
Ａ−３０１号作戦 −第二次敵本星攻略戦− OPERATION RAYFORCE
第一次攻略戦
作戦概要
現在「Ｃｏｎ-Ｈｕｍａｎ」システム（以後「システム」）は依然として、兵器の生産活動を継続しており、その戦力は我々だけでなく、すべての生命体にとって驚異となりつつある。
繰り返し行われる敵艦隊による壊滅作戦により､人類の移住圈は消滅しつつある｡
もはや我々に残された道はひとつ。
「システム」＝本星の破壊のみである。
第1段階
外惑星の衛星に大型の核パルスエンジンを設置し、加速させ、敵本星に落下させる。
第2段階
衛星の衝突によって混乱した敵の指揮系統を突く形で敵艦隊戦力を我々の主力艦隊によって殲滅させる。
第3段階
艦隊戦力を失い混乱した敵防衛ラインを突破後、惑星へと降下、中心核に存在する「システム」を破壊する。
作戦後総括
衛星は本星への落下前に、敵艦隊の一斉射撃により全体の大半を砕かれ、その一部は本星の衛星軌道にのってしまい、もう一部は本星へと落下したが、大きなダメージを与えるまでには至らなかった。結果として、本星に離心率の高い楕円軌道を描く衛星とリング状小惑星帯が出来、惑星圏への侵入が困難となってしまった。
また、敵軌道艦隊の集結が想像以上に早く、その圧倒的な攻撃力によって主力艦隊の７０％を失った。
以上のように、第一次攻略戦は残念ながら我々の敗北に終わった。
よって、今後の展開は下記に示す「第二次攻略戦」に委ねる。
第二次攻略戦
作戦概要
今回の第二次攻略戦は、もはや残り少ない戦力での敵艦隊戦力の突破という難題の解として立案された。
現在我々の残存艦隊は本星のリング状小惑星体の400,000km後方に集結しつつある。
リング付近（エリアー１）には敵側の最前線防衛基地が建設中であるが、比較的突破は容易と考えられる。
しかし、問題はその後方にある。第一次攻略鏃時に本星の衛星と化した、巨大な岩塊付近（エリアー２）に駐留する敵軌道艦隊である。
そこで考案されたのが、残存艦隊による敵軌道艦隊の陽動と機動性の高い、小型機動兵器による降下作戦である。
第1段階
残存艦隊の全てをエリア-2の敵軌道艦隊へ投入。ＥＣＭを高濃度に散布し、指揮系を混乱させる。
第2段階
エリア-2での混乱に乗じて、小型機動兵器を工リア-1から侵入。リング通過後、混乱する敵軌道艦隊の側面を通過し本星へ降下する。
第3段階
艦隊戦力を失い混乱した敵防衛ラインを突破後、惑星へと降下、中心核に存在する「システム」を破壊する。
今回の作戦を成功へと導くためには、降下部隊は出来るだけ少数で大きな攻撃力を持つ兵器を用いなければならない。そのため今作戦ではプロジェクト“ＲＡＹＦＯＲＣＥ”のコードネームで開発中であった、汎用型攻撃機ＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹを実践投入する。
同機は未だ実験機の段階ではあるが、その機動性と標準兵装“LOCK-ON LASER”による単独広域攻撃能力はすでにシミュレーションで実証済みであり、十分に実戦に耐え得る機体であると考えられる。
降下部隊にはこのＸ-LAYの現在稼働可能な機体２機であたるものとする。
作戦開始時刻は、衛星が敵本星へ最接近する２日後の２：００ＮＩＧＨＴとする。
尚、作戦開始後はいかなる事態が発生しようとも、中止はあり得ない。各自の臨機応変な判断で任務を遂行されたい。
− 以上 −
……M.C.0185 10:32 A-301.DOC 0213545;#9/20……
(転載ここまで)
この物語自体、勝っても負けても悲劇であることには変わりない、そんな印象を受けてしまう。
タイトーさんのエンディングって鬱職が何処か強いイメージがある。
ただ、そんな結末が現実の進化の延長線上にある、そう考えるとやはり進化のベクトルを修正する勇気が必要なのだろうと思った。
だから、今回どうしても切り離せなかった。「Break Days」の制作する中でのイメージと「RayForce」の描こうとしている暗示的なビジョン、それが例え私だけがそう思っているとしても。
このレイフォースに登場する戦闘機「ＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹ」のパイロットはサイボーグ化された女性だが(ゲームのデモとして登場する)このあたりにミク(歌うアンドロイド)とその女性が少しイメージ的に重なって見える。
そうすると、機械化の極まった都市を駆け抜けながらＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹを駆って作戦遂行にあたっているのがミクなんてことすら思えてくる。
実際、歌でミクは誤った進化だけは避けて欲しいとメッセージを伝えているようにも思えてくる。
歌詞の中で、「生きている意味を忘れないで欲しい」というメッセージは人間が出来ることを放棄しないで欲しいという意味である。
機械だってあまりこき使われたら人間に何らかの形で反旗を翻すだろう。
現実では「故障」なんてのがある。
また、マンガではドラえもんで「ロボッターの反乱」というストーリーもある。ごく普通の物にロボッターというアイテムをつけてやることで意志を持ち、しかしのび太が彼らをこき使ったことに怒りが頂点に達したロボッターたちがのび太を葬り去るために集団で襲っている。
最後に、最終的にこの曲が言いたいのは機械化社会の否定ではなく、いかに上手く付き合っていくかということである。
PCの部屋に植物などを置いて電磁波を軽減するか、たまに自然の空気に満ちた場所に行くなりして体をリフレッシュするとか、機械がする仕事をある程度限定し、人間自らが行うべきものは自らの手で行う、もちろん物事を考えることもまた然りだ。
最後に見つけてきた関連動画を
プレイ動画
レイフォース(サターン版「レイヤーセクション」)のダイジェスト
ミクと融合したこんなものもある
というのも、今回初音ミクオリシナル曲の制作とあわせてどうしても切り離すことが出来なかったというのが理由。なので2ついっぺんにミックスして語る。
まず、これがその曲である。
ニコニコ動画版もある
この「Break Days」のテーマは「進化する機械化社会と人間」である。
機械は様々な面で発展し、生活を手助けし、それらもまた進化してきた。
特に、コンピューターは中でも著しいといえる。
この曲の歌詞は、そんなメリットばかりを追求してきた中見逃しがちなリスクの面に焦点を当てている。
このリスクで語ることは大きく分けると3つある。
1.機械への依存度の上昇による、人間の行動量の減少と退化
あまり詳しく話すと、結局人間にとって必要不可欠なものを否定し、原始時代に戻れということになってしまう、ガスを使って調理するのもガスがない時代は自分で火を起こして木の枝などを燃やしてその火を使って鍋に入れたものを温めていたのだし、キャンプを体験した人なら火を起こすのにライターやマッチを使うことはあるだろうがガスの代わりに焚き火を使っただろう。
私も中学の頃、修学旅行でキャンプを体験したことがある。
そうすると、やはりガスの有難味はよく分かる。
さらに、自動車もそうだ。足を使わない移動手段として重宝しているが、その代償として足を退化させることになる。ただ、移動距離からして徒歩や自転車などうまく使い分けることが出来ればそれは心配要らないだろう。
ここで言いたいのは、コンピューター技術の発展、高性能化によって人間が本来行うべきものが次々とコンピューターの手にゆだねられている。さらには、「A.I.」という人工知能まで出てきている。
ここまで発展を遂げた今、この流れは続くべきかそれとも止めるべきかというのが悩みどころである。
どんなに便利になったとしても、人間が自らの体によって行う余地は残すべきではないかと思っている。
後、言い忘れたがコンピューター技術の発展そのものに対してアンチテーゼを唱える気は毛頭ない。
増してや、この曲だって楽器という楽器は1つも使わず、コンピューターで制作して演奏させ、ボーカロイドというソフトウェア音源で歌わせているのだし、そんなことをしている人間がこのコンピューター技術の発展を否定したらまさに本末転倒だ。それに、こんなすばらしいソフトウェアを送り出したクリプトンの方々に対する冒涜以外の何物でもない。
そのコンピューター技術の発展のベクトルを誤ると恐ろしいことになりはしないかというのが不安である。これは後に述べる３番目の懸念についてである。
2.人体への悪影響
パソコンのスペックが飛躍的に上昇し、それによって処理能力も飛躍的に上がった。
しかし、その代償もある。それが「電磁波」だ。
この曲の2番の歌詞の後半はその電磁波の影響について書いている。
ここから
進化したこの世界に慣れ それが当たり前と思った
だけど徐々に感じる違和感 何が起きてるか分からない
進化した世界は何処かで 僕達を蝕んだ
ボタンと指先で弾けるSpark 思考回路は頭から離れる
視界に焼き付くディスプレイのFont 未来へ進む犠牲
口の中に広がるメタリックな味覚 進化の裏で退化が起きている
電磁波だらけのこの世界の中 僕等は出口探してる
「ボタンと指先」、ここでボタンに触れようとするとバチッと静電気に襲われたりすることがある。
着ている繊維にもよるが、体が帯電していてその電気があの瞬間逃げることで起きるそうだが、私は一度だけこの静電気の炸裂を目に見える形で目撃したことがある。
何と、緑色の火花が炸裂したのだ。
その後少しだけ痛みを感じたが。
電磁波による体の帯電、PCや携帯電話が主に上げられている。
PCの電磁波問題を気に、初めてアース線の重要さを知ったがアース線なんて簡単に設けられるほど甘くはない、もともと端子自体が余分な電気を地中に戻すように作られているか否かで決まってしまうしそれだと諦めるか別の工夫が必要だ。
次の「進化の裏で退化が起きている」は前の1で述べたこと、また「思考回路」は前の1で話したことで3に繋がって行くのでここではまた述べられない。
「視界に焼き付くディスプレイのFont」はまさにPCの画面、ただこれは昔の方が多かったんじゃないかなと思っているが実際のところ知らない。ただ、そんなシチュエーション向けの目薬が発売されたのは確かだ。
最も注目すべきはこの歌詞
「口の中に広がるメタリックな味覚」
これは、電磁波過敏症の症状の1つであり、自分も何度も体験している。
電磁波過敏症についてはここを参考にするといい
電磁波なび：電磁波とは？ - 電磁波による健康への影響について情報を収集
こうななってくると、最も懸念されているのが電力会社などが推進している「オール電化」生活だ。
電磁波の対策が出来ているかどうかはわからないが必ずしも無害かどうかは現在のところ知る由もない。
「電磁波だらけのこの世界の中 僕等は出口探してる」
これは、田舎のような電磁波との関わりの薄いような所に逃げるという意味ではない。
電磁波の伴う生活で電磁波の影響から逃げるための出口、つまり電磁波防止の手段のことである。
ちなみに、帯電した体から電気を追い出すために塩(バスソルトや塩の温泉)の入浴というのが自分がよくやっていることだが、効果は実際のところ未知数だ。
3.人間が考えることをコンピューターに依存し始めたら…
ここで、ようやく、「レイフォース」の登場である。
人間がコンピューターに支配されるというかたちになり始める、そしてコンピューターが人間を統括し、あまつさえ人間を排除すべき存在と認識してしまったらどうなるか・・・
「レイフォース」のストーリーは、年表方式になっており、ゲームはそこから発動した作戦を描くものになっている。その年表はこうなっている。(以後転載)
M.C−0025
全世界のコンピューターネットワークを結ぶシステムが完成する，あらゆる研究、施設、知識がひとつになることで、科学は飛躍的な進歩を遂げる。
M.C−0016
"原子配列操作による物質生成"の理論が完成し、それを応用した巨大物質生成システムブラントの建造が開始される｡
M.C 0000
A.T.B.S（原子配列操作による物質生成システム）が完成｡これにより人類は不要物などから、より有要な物質を生成する術を得た。
人類有史以来、常に混沌と争いの種子となっていた資源問題はここに解決を見た｡
Ａ．Ｔ．Ｂ．Ｓとシステム管理用ニューロネットワーク「Con-Human」は多くの問題を解決し、さらなる飛躍を人類に約束する｡
人類はこのシステムの完成により、創造の頂点へと登りつめたと信じて疑わず、彼等は機械文明の恩恵を称え、年号を機械世紀−M.C（Machinery Century）と改定した｡
M.C 0013
外惑星への植民計画始まる｡同時に外惑星連合宇宙軍の設立｡
M.C 0054
周辺の恒星系への探査計画が開始される｡
M.C 0098
探査船団が次々と帰還し、探査計画は一応の終了を見る。この年から「Con-Human」の原因不明のシステムダウンが続く。
管制下にある、気象制御システムが次々に異常動作。気象災害による被害が続出した。
完全独立思考型コンピューターだけにその基本ソフトウェア設計を疑問視する声もあったが、「Con-Human」に対して、盲目的な信頼を寄せていた世論により、その声は次第に消滅していった｡
M.C 0105
異常はついに大気制御システムにまで至った｡大気成分そのものが少しずつではあったが変化していったのである｡
M.C 0108
「Con-Human」は人類による一切の操作、命令を突然拒否､何等メッセージを発する事も無く「Con-Human」の大量虐殺は開始された。
軍は必死で抵抗を試みたが、すでに軍事力の大半をシステムに依存し、その存在は形骸化していたため、その抵抗活動はほとんど意味を成さなかった。
M.C 0120
システムは環境を自らに適合させていった。酸素含有率0.0001％以下、平均気温−10°C。この、人類には過酷な環境の中でシステムのジェノサイドは容赦なく続いた。
M.C 0123
人類はこの惑星が以前のそれとは全く異なる物体へと変革した事を認識した。外見はあくまでもかつてのそれではあったが、その偽りの地表の皮膚の内部には、地殻もマグマも存在しなかった。金属フレームと動力炉の稼動音、それがその全てだった。
M.C 0130
ついに人類史上最大の脱出は開始された。唯一「Con-Human」の束縛を受けぬ外惑星連合宇宙軍は、地上や軌道上に残された人々を乗せ、惑星を後にした。ある者は、大気も存在せぬ、近隣の惑星へと移住し、またある者は、そのまま宇宙の放浪民となった。
M.C 0180
人類が死と隣り合わせの冷たい大地と、暗黒の空間をその住処として半世紀が経過した。しかし、彼等はかつての故郷であった惑星から大きく離れる事は出来なかった、望郷、後悔、絶望、そういった数々の想いが彼等をその恒星系に縛り付けていたのである。
その間にも惑星は依然としてその進化を続けていた。しかもその進化のベクドルは、かつての主がそうであったように、破壊へと向けられていた。
人類に対する「Con-Human」の壊滅戦は熾烈を極め、人類は今、存亡の危機に立たされていた。
ついに人類は残存兵力の全てを投入した献本星攻略戦を発動する。
くM.C 0180 マイストロノフ．Ｅ．ノイマン著「機械世紀の贖罪」より抜粋〉
(転載ここまで)
このストーリーがどのような理由で生み出されたかはしらないが、私は少なくともこの物語がフィクションでありながら、人間が完全独立思考型の機械に考えることを依存しすぎた結果が招くつまりこれは1つの未来への暗示であると受け止めている。
勿論、ゲームをクリアしたところで結局それもグッドエンドとはいえない。
システムを星ごと破壊したため帰るべき場所を無くしたのだから。
実は、この「Break Days」の動画にはもう1バージョンあり、これはプライベートバージョンとしてzoomeの日記のみで公開している。こちらでは２番の演奏が終わって次の少し長い間奏のところでレイフォースのプレイ動画が出てくる。(これに関してはPVのラストのクレジットにも表示している)
この動画に「機械世紀の贖罪」というタグを埋めているのもその理由だ。
ちなみに、このゲームの目的の背景はこうである。
(再び以後転載)
Ａ−３０１号作戦 −第二次敵本星攻略戦− OPERATION RAYFORCE
第一次攻略戦
作戦概要
現在「Ｃｏｎ-Ｈｕｍａｎ」システム（以後「システム」）は依然として、兵器の生産活動を継続しており、その戦力は我々だけでなく、すべての生命体にとって驚異となりつつある。
繰り返し行われる敵艦隊による壊滅作戦により､人類の移住圈は消滅しつつある｡
もはや我々に残された道はひとつ。
「システム」＝本星の破壊のみである。
第1段階
外惑星の衛星に大型の核パルスエンジンを設置し、加速させ、敵本星に落下させる。
第2段階
衛星の衝突によって混乱した敵の指揮系統を突く形で敵艦隊戦力を我々の主力艦隊によって殲滅させる。
第3段階
艦隊戦力を失い混乱した敵防衛ラインを突破後、惑星へと降下、中心核に存在する「システム」を破壊する。
作戦後総括
衛星は本星への落下前に、敵艦隊の一斉射撃により全体の大半を砕かれ、その一部は本星の衛星軌道にのってしまい、もう一部は本星へと落下したが、大きなダメージを与えるまでには至らなかった。結果として、本星に離心率の高い楕円軌道を描く衛星とリング状小惑星帯が出来、惑星圏への侵入が困難となってしまった。
また、敵軌道艦隊の集結が想像以上に早く、その圧倒的な攻撃力によって主力艦隊の７０％を失った。
以上のように、第一次攻略戦は残念ながら我々の敗北に終わった。
よって、今後の展開は下記に示す「第二次攻略戦」に委ねる。
第二次攻略戦
作戦概要
今回の第二次攻略戦は、もはや残り少ない戦力での敵艦隊戦力の突破という難題の解として立案された。
現在我々の残存艦隊は本星のリング状小惑星体の400,000km後方に集結しつつある。
リング付近（エリアー１）には敵側の最前線防衛基地が建設中であるが、比較的突破は容易と考えられる。
しかし、問題はその後方にある。第一次攻略鏃時に本星の衛星と化した、巨大な岩塊付近（エリアー２）に駐留する敵軌道艦隊である。
そこで考案されたのが、残存艦隊による敵軌道艦隊の陽動と機動性の高い、小型機動兵器による降下作戦である。
第1段階
残存艦隊の全てをエリア-2の敵軌道艦隊へ投入。ＥＣＭを高濃度に散布し、指揮系を混乱させる。
第2段階
エリア-2での混乱に乗じて、小型機動兵器を工リア-1から侵入。リング通過後、混乱する敵軌道艦隊の側面を通過し本星へ降下する。
第3段階
艦隊戦力を失い混乱した敵防衛ラインを突破後、惑星へと降下、中心核に存在する「システム」を破壊する。
今回の作戦を成功へと導くためには、降下部隊は出来るだけ少数で大きな攻撃力を持つ兵器を用いなければならない。そのため今作戦ではプロジェクト“ＲＡＹＦＯＲＣＥ”のコードネームで開発中であった、汎用型攻撃機ＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹを実践投入する。
同機は未だ実験機の段階ではあるが、その機動性と標準兵装“LOCK-ON LASER”による単独広域攻撃能力はすでにシミュレーションで実証済みであり、十分に実戦に耐え得る機体であると考えられる。
降下部隊にはこのＸ-LAYの現在稼働可能な機体２機であたるものとする。
作戦開始時刻は、衛星が敵本星へ最接近する２日後の２：００ＮＩＧＨＴとする。
尚、作戦開始後はいかなる事態が発生しようとも、中止はあり得ない。各自の臨機応変な判断で任務を遂行されたい。
− 以上 −
……M.C.0185 10:32 A-301.DOC 0213545;#9/20……
(転載ここまで)
この物語自体、勝っても負けても悲劇であることには変わりない、そんな印象を受けてしまう。
タイトーさんのエンディングって鬱職が何処か強いイメージがある。
ただ、そんな結末が現実の進化の延長線上にある、そう考えるとやはり進化のベクトルを修正する勇気が必要なのだろうと思った。
だから、今回どうしても切り離せなかった。「Break Days」の制作する中でのイメージと「RayForce」の描こうとしている暗示的なビジョン、それが例え私だけがそう思っているとしても。
このレイフォースに登場する戦闘機「ＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹ」のパイロットはサイボーグ化された女性だが(ゲームのデモとして登場する)このあたりにミク(歌うアンドロイド)とその女性が少しイメージ的に重なって見える。
そうすると、機械化の極まった都市を駆け抜けながらＲＶＡ−８１８Ｘ−ＬＡＹを駆って作戦遂行にあたっているのがミクなんてことすら思えてくる。
実際、歌でミクは誤った進化だけは避けて欲しいとメッセージを伝えているようにも思えてくる。
歌詞の中で、「生きている意味を忘れないで欲しい」というメッセージは人間が出来ることを放棄しないで欲しいという意味である。
機械だってあまりこき使われたら人間に何らかの形で反旗を翻すだろう。
現実では「故障」なんてのがある。
また、マンガではドラえもんで「ロボッターの反乱」というストーリーもある。ごく普通の物にロボッターというアイテムをつけてやることで意志を持ち、しかしのび太が彼らをこき使ったことに怒りが頂点に達したロボッターたちがのび太を葬り去るために集団で襲っている。
最後に、最終的にこの曲が言いたいのは機械化社会の否定ではなく、いかに上手く付き合っていくかということである。
PCの部屋に植物などを置いて電磁波を軽減するか、たまに自然の空気に満ちた場所に行くなりして体をリフレッシュするとか、機械がする仕事をある程度限定し、人間自らが行うべきものは自らの手で行う、もちろん物事を考えることもまた然りだ。
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最後に見つけてきた関連動画を
プレイ動画
レイフォース(サターン版「レイヤーセクション」)のダイジェスト
ミクと融合したこんなものもある
立ちはだかった壁
初めてニコニコ動画に投稿したものの、画質音質で残念な結果に終わった。
増して、画質は歌詞を見やすく、音質はリスナーにとって気持ちよく、なのでいろいろ情報収集してまわっていた。
最大の壁となったのが「再エンコード」、みんなよくあの壁を乗り越えたものだなと驚いている。
それで、情報収集しながらソフトウェアいろいろダウンロードしてインストールしまくったが、途中で肝心の選択肢が抜けていたりしてベストエンコードへの道は遠く閉ざされたまま諦めムードだった。
そんな中、いろいろ検索をかけながらやっと理想のエンコードソフト(もちろんフリー)にたどりついた。
何せ、再エンコードの影響をいかに抑えるかが課題だったしクリアーするためのハードルも高かった。
映像と音のビットレート、出力するサイズなどいろいろあったしその条件を情報収集でようやく集めることに成功した。
そして、それを一気に解決してくれたソフトのおかげで、windowsムービーメーカーから出力したwmvを512×384のflvに変換できた。
その成果がこれ
聴いてみて震えが止まらなかった。全く・・・
増して、画質は歌詞を見やすく、音質はリスナーにとって気持ちよく、なのでいろいろ情報収集してまわっていた。
最大の壁となったのが「再エンコード」、みんなよくあの壁を乗り越えたものだなと驚いている。
それで、情報収集しながらソフトウェアいろいろダウンロードしてインストールしまくったが、途中で肝心の選択肢が抜けていたりしてベストエンコードへの道は遠く閉ざされたまま諦めムードだった。
そんな中、いろいろ検索をかけながらやっと理想のエンコードソフト(もちろんフリー)にたどりついた。
何せ、再エンコードの影響をいかに抑えるかが課題だったしクリアーするためのハードルも高かった。
映像と音のビットレート、出力するサイズなどいろいろあったしその条件を情報収集でようやく集めることに成功した。
そして、それを一気に解決してくれたソフトのおかげで、windowsムービーメーカーから出力したwmvを512×384のflvに変換できた。
その成果がこれ
聴いてみて震えが止まらなかった。全く・・・
ニコニコに投稿してみた
前回、zoomeに投稿した「星の唄」をニコニコに投稿してみた。
但し、前回のzoomeとは異なるバージョンで。
muzieで公開したシンプル音色構成版をちょっとアレンジしてミクボーカルを入れてやっと完成。
ミクオリジナル曲以前に曲自体が2バージョンあったし、シンプル版があるなら折角だからミクのボーカル入り版も作ってしまおうというわけだったが。
ちなみに、こっちのzoome版とニコニコ版の違いは音色の構成、それとテンポがニコニコ版はzoome版より遅い。
あと、歌詞で一部間違って歌わせた部分が1箇所あったものを修正した。
これから先は、新曲だが今回の「星の唄」は動画投稿に初めて挑んだ曲となった。
これから先の礎となればいいのだが。
但し、前回のzoomeとは異なるバージョンで。
muzieで公開したシンプル音色構成版をちょっとアレンジしてミクボーカルを入れてやっと完成。
ミクオリジナル曲以前に曲自体が2バージョンあったし、シンプル版があるなら折角だからミクのボーカル入り版も作ってしまおうというわけだったが。
ちなみに、こっちのzoome版とニコニコ版の違いは音色の構成、それとテンポがニコニコ版はzoome版より遅い。
あと、歌詞で一部間違って歌わせた部分が1箇所あったものを修正した。
これから先は、新曲だが今回の「星の唄」は動画投稿に初めて挑んだ曲となった。
これから先の礎となればいいのだが。
初めての動画
初めてのミクオリジナル曲動画制作
この動画を作るに当たり、初めて(久々かどっちか忘れた)Windows ムービーメーカーを使ってみた。
一時期、PCにバンドルされたパナソニック製のMotionDV STUDIO 5.5J for FUJITSUを使っていたが、折角だし、ムービーメーカーを使ってみた。
しかし、課題は結構あるし解決していくのは今では至難の業に等しいかもしれない。
苦労したのは歌詞テロップ表示、これまた動画生成段階でうまくいかない。
音飛びはするし、歌詞表示をうまく歌の進行と同期させようと頑張ったが結局タイミングがズレる結果に終わった。動画生成前のテスト再生では何も問題なかったのに何故かである。
どうも、動画生成時点で何か問題でもあるようだが、結局原因分からずじまいというか手の内用もない。
ちなみに、字幕はオーバーレイ方式を採用、丸ゴシックPROの斜体にしたのだが、これ実は洋画のDVDの日本語字幕を意識した。(ワーナーとか20世紀FOXものの)
この「星の唄」という曲は2004年末期にインストゥルメンタル曲として完成、実はこの曲を聴いたネットフレンドからクラップがうるさいという指摘を受け2005年春頃に音色をシンプルにして作り直し、muzieで公開した。ちなみに、動画である本作は最初に制作したバージョンをベースにしている。
そして、去年あの「初音ミク」が登場、このソフトを自分の曲の歌い手がいない人には救世主みたいな存在だしそれは自分もまたそうだ。
そして、体験版と数ヶ月のブランクを経てようやく初音ミクのユーザーになる。
そして何曲かオリジナル曲は作ったのだが動画化したミクオリジナル曲はこの「星の唄」が初めてである。
この曲の歌詞を作詞するにあたり、選んだテーマは「夢」と「死」、子供の頃は夢を見ながら育ち、七夕で願いごとを短冊に書いてたりする。将来のこと、欲しい物などその内容も多彩である。そして、一番力を入れたのは２番目の大人視点からの星、こちらでも星に願いを捧げるというのはあるものの「あの人は星になった、星へ帰った」というふうに自分の大切な人の死をこのような形で表現することもある。歌の中では「友達(親友)」とあるが大切な人とか大好きな人とかもある。
最近、その手のシチュエーションが出てくる映画で「CLANNAD」を見たし、過去にもそんなアニメ映画を見たことがある。「劇場版カードキャプターさくら」がそれだけど(ちなみにDVDも買った)、そこで「大好きな人がいなくなるのって辛いよね」というさくらの台詞が今もまだくっきりと残っている。
やっぱり、「あの人がいるから生きていける」みたいな人っているだろうしそれがいなくなるってことを考えると無関心ではいられなくなるのかな。
そういうわけで、次回作はいつになるか分からないがまったく違うテーマをやろうとは思っている。
この動画を作るに当たり、初めて(久々かどっちか忘れた)Windows ムービーメーカーを使ってみた。
一時期、PCにバンドルされたパナソニック製のMotionDV STUDIO 5.5J for FUJITSUを使っていたが、折角だし、ムービーメーカーを使ってみた。
しかし、課題は結構あるし解決していくのは今では至難の業に等しいかもしれない。
苦労したのは歌詞テロップ表示、これまた動画生成段階でうまくいかない。
音飛びはするし、歌詞表示をうまく歌の進行と同期させようと頑張ったが結局タイミングがズレる結果に終わった。動画生成前のテスト再生では何も問題なかったのに何故かである。
どうも、動画生成時点で何か問題でもあるようだが、結局原因分からずじまいというか手の内用もない。
ちなみに、字幕はオーバーレイ方式を採用、丸ゴシックPROの斜体にしたのだが、これ実は洋画のDVDの日本語字幕を意識した。(ワーナーとか20世紀FOXものの)
この「星の唄」という曲は2004年末期にインストゥルメンタル曲として完成、実はこの曲を聴いたネットフレンドからクラップがうるさいという指摘を受け2005年春頃に音色をシンプルにして作り直し、muzieで公開した。ちなみに、動画である本作は最初に制作したバージョンをベースにしている。
そして、去年あの「初音ミク」が登場、このソフトを自分の曲の歌い手がいない人には救世主みたいな存在だしそれは自分もまたそうだ。
そして、体験版と数ヶ月のブランクを経てようやく初音ミクのユーザーになる。
そして何曲かオリジナル曲は作ったのだが動画化したミクオリジナル曲はこの「星の唄」が初めてである。
この曲の歌詞を作詞するにあたり、選んだテーマは「夢」と「死」、子供の頃は夢を見ながら育ち、七夕で願いごとを短冊に書いてたりする。将来のこと、欲しい物などその内容も多彩である。そして、一番力を入れたのは２番目の大人視点からの星、こちらでも星に願いを捧げるというのはあるものの「あの人は星になった、星へ帰った」というふうに自分の大切な人の死をこのような形で表現することもある。歌の中では「友達(親友)」とあるが大切な人とか大好きな人とかもある。
最近、その手のシチュエーションが出てくる映画で「CLANNAD」を見たし、過去にもそんなアニメ映画を見たことがある。「劇場版カードキャプターさくら」がそれだけど(ちなみにDVDも買った)、そこで「大好きな人がいなくなるのって辛いよね」というさくらの台詞が今もまだくっきりと残っている。
やっぱり、「あの人がいるから生きていける」みたいな人っているだろうしそれがいなくなるってことを考えると無関心ではいられなくなるのかな。
そういうわけで、次回作はいつになるか分からないがまったく違うテーマをやろうとは思っている。
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